Con punto de acuerdo, por el que se exhorta al INAH a proponer ante la UNESCO la inscripción de la lucha libre profesional como patrimonio cultural inmaterial de México, a cargo del diputado Francisco Saracho Navarro, del Grupo Parlamentario del PRI

El diputado Francisco Saracho Navarro, del Grupo Parlamentario del Partido Revolucionario Institucional, por Coahuila de Zaragoza, con fundamento en el artículo 79, numerales 1, fracción II, y 2 del Reglamento de la Cámara de Diputados, somete a consideración del pleno la presente proposición con punto de acuerdo, al tenor de la siguiente

Exposición de Motivos

Uno de los deportes que históricamente ha causado mayor arraigo en México, es el de la lucha libre, cuya práctica, se dice, fue introducida en nuestro país desde 1863 con la intervención francesa, aunque su implantación formal data del 21 de septiembre de 1933 con el apoyo de un empresario como Salvador Lutteroth González 1 , con lo cual se considera que inicia la etapa profesional de dicha disciplina en territorio nacional, a través de la llamada Empresa Mexicana de Lucha Libre, la cual inicio sus actividades sólo con luchadores extranjeros.

Al ser la lucha libre un deporte de alto rendimiento, se requiere que quienes vayan a incursionar en él, tengan conocimientos amplios y comprobados sobre diversas disciplinas tales como la lucha grecorromana, la lucha intercolegial y la lucha olímpica 2 , con el objeto de prepararse técnicamente y tener un buen desempeño en aquella, sin omitir que también es indispensable tener una alimentación adecuada y un acondicionamiento físico importante, lo que constituye guardar disciplina y un orden personal en todo sentido, ya que de lo contrario, corren el riesgo de sufrir lesiones muy graves y de degradar a ésta disciplina.

Dicha preparación fue asimilada por esos deportistas mexicanos que posteriormente se convirtieron en luchadores, surgiendo personajes Merced Gómez, Firpo Segura, Octavio Gaona, Raúl Romero, Charro Aguayo, entre otros, que al contar con el apoyo del señor Salvador Lutteroth González, fue que gozaron de una estructura en la cual se establecería la adecuada práctica de la lucha libre en México, en espacios o escenarios como la entonces llamada Arena Modelo (antigua Arena México) y la Arena Nacional (actualmente el Palacio Chino), lo que contribuyó a ganar más adeptos y popularidad entre la sociedad mexicana y fortalecer a la disciplina 3 .

La Lucha Libre profesional además de ser un deporte, simultáneamente fue tomando rasgos de un espectáculo, ya que uno de los aspectos que más impacto le dieron en México, fue la caracterización que esos deportistas hacían de determinados personajes que representaban ya sea al bien o al mal, a la mitología, a la historia, etc, lo que se lograba mediante la utilización de mascaras y vistosos equipos en un entorno lleno de glamur, 4 causando que los concurrentes se fueran identificando con uno u otro personaje y generar una afición que años más tarde se catalogaría como un autentico fenómeno social, aunque se debe destacar que la popularidad adquirida por la lucha libre en México, durante algunas décadas se la dieron los estratos sociales más bajos.

Como parte de esa estructura que Salvador Lutteroth González buscó darle a la Lucha Libre en México, se obtuvo otro espacio o escenario para su práctica y presentación en el Distrito Federal, tal como lo es hasta nuestros días, la mítica Arena Coliseo, que está ubicada en su Centro Histórico y cuya capacidad es de 6 mil 863 aficionados, escenario que desde su inauguración, el 2 de abril de 1943, tradicionalmente ha sido utilizado no sólo para la lucha libre, sino también para el boxeo, otra disciplina de importante arraigo popular en nuestro país.

Para las décadas de 1940 y 1950, surgieron personajes como el Santo, Blue Demon, Murciélago Velázquez, Black Shadow, Ray Mendoza, Wolf Rubinski, Cavernario Galindo, Tarzán López, el Bulldog, Gory Guerrero, entre otros, mismos que fueron considerados como estrellas de la época, siendo idolatrados por esa afición que con el paso del tiempo empezó a hacerse sentir entre la sociedad mexicana, comenzando a transformar a la lucha libre en México como una autentica cultura popular y un fenómeno social 5 , ya que las arenas antes citadas, comenzaron a ser insuficientes para la presentación de funciones, en virtud al gran número de aficionados asistentes a ellas.

Ese fenómeno fue patente cuando el 7 de noviembre de 1952, en una de las funciones celebradas más recordadas en la Arena Coliseo del Distrito Federal, Santo, el enmascarado de plata, derrotó a Black Shadow, por lo que éste último fue despojado de su incógnita, debiendo resaltar que dicho inmueble lució un lleno a su máxima capacidad, quedando a las afueras del inmueble miles de personas, al no haber más cupo.

La popularidad del llamado deporte-espectáculo había crecido enormidades en relación a años anteriores, por lo que las circunstancias obligaban buscar más espacios para esa afición que veía en la lucha libre, un entretenimiento capaz de despertar pasiones al momento de apoyar a los personajes de su preferencia, generando en algunas ocasiones al interior de las arenas, gritos, algarabía, e incluso hasta riñas por defender su causa, representando para la afición una actividad liberante de estrés generado por sus actividades cotidianas, lo que evidenciaba la forma en que ésta se involucraba con la disciplina.

La búsqueda de más espacios para la práctica de la Lucha Libre profesional, prosperó, y el 26 de abril de 1956, se inauguró en el Distrito Federal, la llamada nueva Arena México, cuya capacidad es de 17 mil 678 personas, lo que constituía, un importante paso hacia la consolidación de ésta disciplina en México, ya que con ello se garantizaba que la afición tuviera un escenario con las dimensiones necesarias para seguir participando e involucrándose con sus luchadores preferidos, y con ello, darle matices de verdaderas fiestas populares a ese tipo de eventos.

Ese arraigo de la lucha libre profesional en México, no sólo fue visto en el Distrito Federal, sino también en el interior de la república, ya que en muchas de las entidades federativas fueron abiertas más arenas para la práctica de tal disciplina y de esa forma, ampliar sus adeptos y popularidad, lo que contribuyó para que en lugares como Jalisco, Coahuila, Durango, Nuevo León, San Luis Potosí, Tabasco y Estado de México, se volvieran semilleros de futuras figuras.

Como observamos, la lucha libre profesional tuvo un auge muy importante en la década de 1950, lo que se maximizó a partir de 1952, así como en la década de 1960 y 1970, dado que personajes que regularmente eran vistos en el ring, también fueron llevados al cine 6 , tales como Santo, Blue Demon, Mil Mascaras, Médico Asesino y Rayo de Jalisco en los papeles estelares, además de incluir en dichos rodajes, pero en papeles secundarios, a otros gladiadores como Cavernario Galindo, Ray Mendoza, el Ángel Blanco, Fernando Oses, Black Shadow, entre muchos otros, lo que le dio otra dimensión desde el punto de vista cultural y sociológico a ese deporte-espectáculo 7 .

Hubo personajes como Huracán Ramírez y Tinieblas que nacieron en la televisión y posteriormente fueron llevados a las arenas ya encarnados en luchadores profesionales.

De la misma forma, el cine de luchadores tuvo trascendencia no sólo en lo cultural, sino también en lo económico, ya que la afición no sólo acudía a las arenas a ver luchar a sus ídolos, sino también asistían al cine para ver las películas que éstos estelarizaban, además de que se incrementaron las ventas de mascaras, revistas y demás artículos relacionados con los gladiadores, que se podían conseguir en las entradas de las arenas, en los puestos de periódicos o en las salas de cine.

El cine como tal, significó una importante vitrina para los luchadores, ya que muchos de ellos fueron considerados como verdaderos héroes, tanto por su desempeño en el ring, como por las hazañas que realizaban en las películas que protagonizaban, en las que se presentaban historias que convergían la fantasía, el drama, la ciencia ficción, la comedía, el suspenso y el horror, siendo el caso de Santo, el enmascarado de plata, considerado un icono y máximo exponente de la lucha libre profesional en México, así como Blue Demon, Mil Mascaras.

A pesar de las opiniones que en nuestro país suelen denostar este género del cine mexicano, tales películas han sido muy valoradas y consideradas como de culto en países como Francia, España, Italia, Estados Unidos de América, toda América Latina, Arabia Saudita, Tailandia, Japón, etcétera, además de que al ser vistas en el extranjero, se difundió enormemente a la lucha libre fuera del país, logrando con ello, que dicha disciplina sea asociada e identificada con nuestro país 8 .

Aunado a ello, gracias al desempeño deportivo y calidad técnica mostrada por los luchadores mexicanos en territorio nacional y en el extranjero, se ha logrado que la lucha libre mexicana sea catalogada como la mejor del mundo, razón por la que es común que vengan luchadores de otros países a aprender del estilo de lucha que se implementa en nuestro país, o bien, que los luchadores mexicanos sean requeridos en el extranjero, tanto para presentar funciones, como para capacitar técnica y físicamente a los luchadores de aquellos lugares, logrando una importante difusión, así como sentar las bases para que la disciplina en comento, también fuera practicada en aquellos lugares, como es el caso de los Estados Unidos de América, Japón, Europa y toda América Latina, lo que le da una jerarquía superior al deporte-espectáculo mexicano sobre la practicada en otras latitudes.

Se debe destacar que independientemente de que Santo, Blue Demon y Mil Mascaras, hayan sido considerados como unas de las máximas figuras de la Lucha Libre profesional en México, debido a la proyección que encontraron en el cine y a su desempeño deportivo, también es pertinente decir que el multireferido deporte-espectáculo en México, no se limitaba sólo a ellos, ya que durante la década de 1970, 1980 9 y 1990, ha habido luchadores muy destacados que han dignificado dicha disciplina y han aportado sus conocimientos para fortalecerla, tal es el caso de los 5 Villanos, el Perro Aguayo, el Solitario, el Hijo del Santo, Canek, Atlantis y muchos más, como parte de esas nuevas generaciones que en su momento surgieron, así como hoy en día también sucede con otros elementos de calidad.

Esa calidad deportiva de que hablamos, podemos atribuirla a la disciplina y orden personal que este tipo de deportistas observan como profesionales de la lucha libre, ya que su alimentación, preparación física y técnica, debe ser impecable y exhaustiva para poder desempeñar tal actividad en forma optima, lo que contribuye también a que tengan una adecuada formación personal con principios y valores, constituyendo un ejemplo de vida y superación personal para la afición, dado que en muchas ocasiones, los luchadores profesionales provienen de estratos sociales bajos.

Es importante establecer que desde el 21 de septiembre de 1933, hay luchadores que han heredado su personaje a sus descendientes durante generaciones, lo que hace acentúa la tradición y el carácter cultural de esos personajes, máxime si estos son reconocidos por aquellas personas que no se han involucrado con la lucha libre profesional en México y simultáneamente, han llegado a ser idolatrados y elevados, en algunas ocasiones, a nivel de leyenda por la afición.

Resulta importante señalar que el auge que la lucha libre profesional ha tenido en nuestro país, se ha diseminado no sólo en el Distrito Federal, sino también al interior del país, ya que mucha gente se ha interesado en prepararse física y técnicamente para su práctica, surgiendo de esa manera, muchos elementos de importancia y trascendencia a lo largo de territorio nacional durante los 79 años de su profesionalización; es importante mencionar que en la práctica de dicha disciplina se han sumado también las mujeres y personas de talla menor, quienes también se han desempeñado con calidad arriba de un ring.

El desarrollo que la lucha libre ha tenido en México, tanto en las arenas, como en el cine, ha causado un trascendente impacto en la sociedad mexicana, ya que como se mencionó anteriormente, los aficionados tenían la posibilidad de ver de cerca a los luchadores en las arenas, y al mismo tiempo, verlos en la pantalla involucrados en medio de historias fantásticas, espacios en los que se les veía combatir tanto a sus adversarios deportivos, como a seres de otros mundos, momias, vampiros, hombres lobo, mafias y bandas de criminales, lo que hizo que sociológicamente se les llegará a visualizar a los gladiadores como verdaderos héroes justicieros o como personajes malignos, dependiendo el rol que desempeñaran en el ring o en el cine, lo que no ocurre en otros países donde también se práctica profesionalmente tal disciplina.

Lo anterior ha contribuido a que la sociedad mexicana vea en ella, una especie de ritual que se caracteriza por dirimir la eterna pugna entre el bien y el mal, volviéndose con el pasar de los años en una cultura popular llena de folklor, misma que ha sorprendido a los visitantes extranjeros que vienen a nuestro país, considerándose como una visita obligada una vez que se está en nuestro país, el acudir a una función de lucha libre.

De tal forma, la realización de funciones de lucha libre es un foco que reactiva la economía y abre oportunidades de empleos, como parte de la estructura profesional en que la disciplina descansa, ya que existen elementos accesorios al espectáculo realizado en el ring, como pueden ser el comercio que se ejerce en torno a ella y todos los empleados que han hecho posible la realización de tales eventos durante décadas.

Otra de las funciones sociales que la lucha libre ha tenido en México, es que por décadas ha sido un espectáculo al que acuden familias enteras, lo que ha fomentado la unión y la convivencia de éstas, ya que recurrentemente se puede observar entre los asistentes a los eventos de lucha libre, a hombres, mujeres y niños por igual.

Se había dicho que la lucha libre en sus inicios había adquirido adeptos y su popularidad gracias al apoyo de los estratos sociales más bajos, razón por la que esta disciplina en muchas ocasiones, fue estereotipada y menospreciada, sin embargo, como parte de su carácter cultural en nuestra sociedad, hoy en día asisten a las funciones de lucha libre personas de todas los estratos sociales, incluso personalidades de los medios de comunicación, actores y actrices, otro tipo de deportistas profesionales, por lo que es evidente que la Lucha Libre en México es una disciplina considerada y reconocida como un deporte-espectáculo por toda la sociedad.

En este sentido, el suscrito, consciente del papel social que ha desempeñado la lucha libre en México durante gran parte del siglo XX y lo que va del XXI, es que solicita se le brinde la atención y el reconocimiento necesario a ésta disciplina catalogada como un deporte-espectáculo y que es un referente de nuestro país en el extranjero, en virtud a su calidad deportiva, por su entorno, por la caracterización que los luchadores hacen de personajes míticos, imaginarios, históricos, fantásticos, así como por el estrecho vinculo que ha formado por generaciones con la sociedad, razón por la que se exhorta a las instancias correspondientes realicen la valoración pertinente y apoyen la propuesta que por este conducto se efectúa, al emitir las consideraciones antes señaladas, acudiendo a esta tribuna para solicitar su respaldo para la siguiente proposición con

Punto de Acuerdo

Único. La Cámara de Diputados exhorta al Instituto Nacional de Antropología e Historia, para que proponga ante la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), la inscripción de la lucha libre profesional como patrimonio cultural inmaterial de México.

Notas

1 Es considerado como el “Padre de la Lucha Libre Mexicana” en virtud a todo el apoyo que brindo para que tal disciplina se consolidara en nuestro país y adquiriera el carácter de fenómeno social.

2 Tales disciplinas tienen su origen en la antigua Grecia y son considerados como deportes en los juegos olímpicos.

3 Ver http://www.cmll.com/historia_cmll.htm, consultada el 23 de febrero de 2012.

4 Ver Morales Carrillo, Alfonso y otros, Espectacular de Lucha Libre , tercera edición, coedición de Trilce, Océano y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, México, 2008, prologo de Carlos Monsiváis... “...la atmosfera unitaria de este deporte (espectáculo) (teatro de la teología a topes) (los alrededores del cuadrilátero, la vida festiva de los enmascarados, los niños que le arrebatan a la lucha libre sus escenografías faciales, las luchadoras de coreografías de inspiradísimas)...”

5 Ver Morales Carrillo, Alfonso y otros, ídem ... “A tal punto se ha identificado la lucha libre con la cultura popular que, por así decirlo, la ha trepado al ring, con todo y sus leyendas en el sentido más estricto: los personajes de nombres que son en sí mismos una cauda evocativa, el cantar de gesta de su público, cuyas noches de felicidad gutural corren a cargo –en el caso de México- de El Santo, Black Shadow, Tarzán López, Gori Guerrero, Sugi Sito, Tonina Jackson, El Médico Asesino, El Murciélago Velázquez, El Lobo Negro, Huracán Ramírez, el portentoso Cavernario Galindo, El Mil Mascaras, Blue Demon y así sucesivamente.”...”Es popular porque la forma no pretende engañar a la función (el estilo es el mensaje), porque la fanaticada en su metamorfosis se vuelve un tribunal romano del circo, porque las pretensiones en aglomeraciones resultan de todos y de nadie, porque la ropa no engaña ni desengaña, porque los acontecimientos inesperados provocan un júbilo de sobremesa , porque se puede ser un ídolo sin estilo, pero no sin estilacho. No es, debo aclarar, lo popular como lo opuesto a lo aristocrático y lo burgués, sino como respuesta al plan de invisibilidad, a lo que no consta en actas o ceremonias solemnes. Lo popular es también la exploración del gusto por el mal gusto, es el vislumbramiento de un modesto o grandilocuente cambio de paradigmas en las consideraciones estéticas, es el hallazgo estético en la multitud.”...”En la “Época de oro” de la lucha libre, el público elabora sus reglas administrativas y sus rituales del desorden, esas revueltas que se extinguen a la salida del espectáculo. Lo que ven es deporte , intenso y purificador; es teatro en el más respetuoso de los sentidos del término (el proceso donde las emociones se interpretan y el cuerpo disciplina las tensiones anímicas), y es la festividad de la gleba, el popolo (los derechos dirían “los sincalzones”) que se estremece como si recibiera los golpes , como si de pronto su vida diaria consistiera en la aplicación continua de un piquete de ojos.”

6 Ver Vertiz de la Torre, Columba, “La lucha libre en el cine”, Revista Proceso, número 1836, México, 8 de enero de 2012, página 72... “Fue hasta 1952 que se filmaron las cuatro primeras cintas mexicanas de luchadores que inauguraron el género: La bestia magnifica, de Chano Urueta, con Crox Alvarado y Ruvinski, ambos con experiencia en la lucha libre; El Huracán Ramírez, de Joselito Rodríguez, donde David Silva encarnó al célebre Huracán Ramírez; El luchador fenómeno, de Fernando Cortes, donde de nuevo aparece Ruvinski, pero con Adalberto Martínez “Resortes”, y el Enmascarado de Plata, de René Cardona, escrita por Ramón Obón y José G. Cruz, donde el protagonista no era el justiciero Santo, sino un villano con una máscara plateada.”

7 Ver, Criollo, Raúl y otros, ¡Quiero ver sangre! Historia ilustrada del cine de luchadores , Universidad Nacional Autónoma de México, México, 2012, prologo de Juan Villoro... “El éxito del genero dependió de la doble condición de los héroes: podían ser vistos en la Arena México y en el espacio irreal del cine. Pocas veces la cultura popular tuvo representantes tan próximos y tan lejanos. La misma persona que te daba un autógrafo en la lucha del viernes, enfrentaba desafíos extraterrestres en la película del domingo.”

8 Ver Vértiz de la Torre, Columba, obra citada, nota número 6, página 73... “En esos países, las historias del Santo, en particular, y de otros luchadores como Blue Demon, Mil Mascaras... eran vistas como historias de ciencia ficción. A ello habrá que sumar lo vistoso de los trajes y mascaras. En la actualidad, Estados Unidos, Japón y España una vez más, tienen una singular fascinación por estas películas dada su capacidad camp, cutre y bizarra.” ...Surge (este género de cine) de la gran pasión que tenemos los mexicanos por la lucha libre. Es un espectáculo genial que reúne lo que es parte del deporte y una coreografía teatral muy bien hecha. Tenía tanto auge que de repente dijeron “pues la subimos al cine”.

9 Ver Hernández Carballido, Elina, “Revalorizar a la Lucha Libre”, Revista FEM, número 172, México, julio de 1997, página 47... “En la década de los ochentas existían en la Ciudad de México 50 arenas...”

Dado en el Palacio Legislativo de San Lázaro, a 1 de marzo de 2012.

Diputado Francisco Saracho Navarro (rúbrica)